sábado, 29 de octubre de 2016

Premiacion Convocatoria FDC 2016

hbdEn esta última premiación, celebrada el pasado jueves 27 de octubre, se dieron a conocer los nombres de los beneficiarios de las convocatorias de Ficción, Estímulo Integral y la modalidad de Circulación Alternativa de la Convocatoria de Circulación. En total fueron asignados $10.479.500.000, que incluyen $1.104 millones adicionales a los $9.375'500.000 presupuestados inicialmente para estas tres convocatorias.

Gracias al buen comportamiento de la taquilla y respondiendo a las sugerencias de los diferentes comités evaluadores de las convocatorias de Ficción, Animación y Documental, el Consejo Nacional de las Artes y la Cultura en Cinematografía -CNACC- decidió otorgar estímulos adicionales a 12 proyectos. Estos recursos fueron asignados a 8 proyectos de Ficción que recibieron los $1.104 millones anteriormente mencionados; 3 proyectos de documental recibirán $382.500.000 adicionales y uno de animación que se beneficiará con $70 millones más. También se anunciaron recursos adicionales por $970 millones para los Estímulos Automáticos de este año.

Adicionalmente, se anunciaron las cuatro propuestas premiadas en el marco del programa de apoyo a la comunicación e interacción con el sector, las cuales fueron presentadas por las agremiaciones y/o asociaciones vinculadas al sector cinematográfico, legalmente constituidas, y los Consejos Departamentales y Distritales de Cinematografía. Para su elección, se realizó una invitación directa a estas entidades para que presentaran sus proyectos antes del 06 de octubre; posteriormente, un delegado de cada una de las propuestas presentadas, las cuales debían presentar alternativas para el fortalecimiento y la organización del sector en el marco de las conclusiones del Encuentro Nacional del Cine realizado en 2014, se presentó a la sustentación y presentación de sus proyectos, los días 19 y 20 de octubre. Esta invitación hizo parte de las acciones en torno a la comunicación e interacción con el sector, contempladas en el plan de inversiones y gastos del Fondo de Desarrollo Cinematográfico 2016.

Las cuatro propuestas que recibirán estos apoyos son el QUINTO ENCUENTRO DE GUIONISTAS COLOMBIANOS, de la Asociación de Guionistas Colombianos "los guionistas cuentan", con $20.871.780 para apoyar únicamente la actividad de encuentro de guionistas colombianos, planteada en la propuesta; el MANUAL DE FLUJO DE TRABAJO MULTIPISTA, de la Asociación Colombiana de Sonido Cinematográfico ADSC con $15.500.000; los PREMIOS MACONDO 2016, de la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas con $20.871.780 para apoyar únicamente las actividades Veomacondo, Rumbo a Macondo y Macondo al Barrio; y el SIMPOSIO LOS LUGARES DE LAS MUJERES EN EL CINE COLOMBIANO, de la Fundación Mujer-Es Audiovisual con $12.756.440.

En la Convocatoria de Ficción se entregaron estímulos en las siguientes modalidades:

- Escritura de guión para largometraje: Una vez realizada la deliberación, habiendo escuchado previamente la sustentación de los proyectos preseleccionados y teniendo en cuenta los criterios de evaluación para esta modalidad, los miembros del comité evaluador acordaron sugerir al CNACC entregar estímulos por un monto total de 420 millones de pesos, repartidos entre 20 proyectos:

REVEREND, Carlos Alberto Franco Esguerra
GOYO, César Andrés Heredia Cruz
AURORA, Andrés Felipe Castillo Arévalo
A VIVA VOZ: DIARIO DE UN CAMPESINO, Andrés Eduardo Pedraza Tabares
YARUMAL, Jorge Andres Camacho Peñuela
BERLÍN, Diego Fernando Becerra Ramírez
SOSIEGO, Victor Manuel Gaviria Gonzalez
RECUERDOS DE UNA MADRE, Diogenes Cuevas Florez
DARLA, Jorge Alí Triana
LA ROYA, Juan Sebastián Mesa Bedoya
LA JAURÍA, Gustavo Andrés Ramírez Pulido
JUANA SILENCIOS, Maria Camila Caballero Páez
DE ESCOMBROS Y MALEZAS, Fabián Stiven Calderón Flórez
HOY VOLVÍ A LA LUNA, Diego Chalela Arango
LA FRATERNIDAD, Esteban Garcia Garzon
MALTA, Natalia Santa
FURIA, Ernesto Lozano
EL JARDÍN DEL OLVIDO, Cristhian Pinzón
TEMPORADA BAJA, Rafael Martínez
ORNILLA, Cecilia Percey

- Escritura de guión para largometraje de género - Comedia: El comité evaluador acordó sugerir al CNACC entregar estímulos por un total de $42 millones, a los siguientes proyectos:

LA DIVA, Mauricio Laguna
EL PARAÍSO, James Alexander Camargo De Alba

- Posproducción de largometrajes: Entregó estímulos por un valor de $472.500.000 repartidos en tres proyectos.

INTERIOR, Heka Films S.A.S
LOLA…DRONES, Giovanny Arbey Patiño Tejada
GRAN DRAGÓN, Burning Blue

- Producción de largometrajes Categoría 1 - primera película de director colombiano: Se entregaron estímulos por 2.100 millones de pesos a los siguientes proyectos:

EL ALMA QUIERE VOLAR, Cinema Co. S.A.S
REGRESO AL MAR DE MIS MUERTOS, Galaxia 311 SAS
LOS DÍAS DE LA BALLENA, Rara Colectivo Audiovisual

- Producción de largometrajes Categoría 2 - segunda película de director colombiano: Se asignaron estímulos por $2.205 millones para tres (3) proyectos:

SAL, Contravía Films S.A.S
TANTAS ALMAS, Medio de Contención Producciones LTDA
DESOBSESIÓN, Burning Blue

- Producción de largometrajes Categoría 3 - coproducciones minoritarias: Entregó estímulos por $600 millones para tres (3) proyectos. Los beneficiarios son:

WAJIB, Ciudad Lunar Producciones
SUMERGIBLE, Proyeccion Films LTDA
YO IMPOSIBLE, Antorcha Films

- Realización de cortometrajes: El CNACC beneficiará con $600 millones, repartidos entre 10 proyectos sugeridos por el comité evaluador.

EN LA CARRETERA, Diana Perez Mejia
UN DÍA EN EL INFIERNO, Alvaro Jose Villegas
AMALGAMA, Alejandra Wills Restrepo
TODOS LOS PECES QUE MATÉ, Mario Esteban Quintero Moreno
JAMÁS, Vaya Films On Set S.A.S
PING PONG, Jose Rafael Perez Balen
LAS LÁGRIMAS, Andrés Ernesto Jiménez Suárez
NICTÓFILOS, Jenny Alexandra David Piedrahita
MUERTE DEL PADRE, Carlos Jerónimo Athortúa
LA VIRGEN NEGRA, Contravía Films

La Convocatoria de Estímulo Integral a la Producción y Promoción de Películas asignó recursos por $3.800'000.000, repartidos entre dos (2) proyectos.

PARA MATAR A UN AMIGO, Quinto Color S.A.S.
LITIGANTE, Evidencia Films y Producciones LTDA

La Convocatoria de Circulación, en su nueva modalidad de Circulación Alternativa asignó recursos por $240 millones, a dos proyectos.

CINESCUELA, Medio de Contención Producciones LTDA
PLATAFORMA FÍSICA Y VIRTUAL BOGOSHORTS, Laboratorios Black Velvet

Los proyectos beneficiarios de los estímulos adicionales en las Convocatorias de Animación y Documental son:
Convocatoria Animación
- Realización de cortometrajes: CHIVAS de Casa Reflector SAS

Convocatoria Documental
- Producción de largometraje: DE NIRO IS NOT MY DAD de La Liebre Films S.A.S.
- Realización de cortometrajes: ELIÚ de Gustavo Andrés Ramírez Pulido; y CLARA de Aseneth Suarez Ruíz  
Fuente: Pantalla Colombia 














jueves, 20 de octubre de 2016

BrLab se consolida como punto de convergencia del cine latinoamericano y abre sus puertas al público en su sexta edición

Este 21 de octubre comienza en São Paulo una nueva edición de BrLab, el único laboratorio de desarrollo de proyectos organizado en Brasil abierto al resto de países iberoamericanos. Tras recibir 323 inscripciones -191 provenientes de Brasil- y seleccionar 14 de ellos para participar a lo largo de una semana en un taller intensivo que incluye en su agenda distintas actividades e instancias de análisis de los proyectos con un equipo de profesionales internacionales especializados en distintas áreas cinematográficas tales como guion, producción, distribución y marketing.
“El BrLab tiene el orgullo y el privilegio de formar parte también de un movimiento que en los últimos años convirtió a São Paulo no sólo en un polo de producción audiovisual, sino también en un centro de convergencia de la cultura latinoamericana”, comenta su director, Rafael Sampaio, sobre la importancia que ha ido ganando esta iniciativa realizada en asociación con Spcine y la Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo.
Pero este año, el BrLab va más allá de la capacitación profesional y abre sus puertas al público con dos mesas de debates y una master class en el Centro de Pesquisa e Formação do SESC.
La primera de ella (“Aspectos legales y artísticos para composición de una coproducción internacional”) tendrá lugar el lunes 24 y contará con la participación de los productores brasileños Sara Silveira  y Gilberto Toscano y la moderación de la uruguaya Agustina Chiarino. En la mesa se analizará el diseño de producción de películas coproducidas por más de un país, haciendo énfasis en los las leyes y los acuerdos bilaterales o multilaterales y las leyes brasileñas.
Un día después, los brasileños Paula Gastaud (Sofá digital) y Jean-Thomas Bernardini (Imovision) y la mexicana Paula Astorga (Cinema Uno) analizarán las nuevas ventanas y caminos para la distribución digital en una conferencia que estará moderada por Eloísa López Gómez, del MIFF. “La distribución del contenido audiovisual on demand se convirtió en el brazo de distribución más sólido de la industria audiovisual en los últimos años. Usuarios, plataformas, youtubers: todos los días surgen nuevos formatos y nuevas maneras de hacer que un contenido se aproxime de su público. La industria crea modelos de negocios y estrategias operativas de tecnología y de marketing que atiendan la demanda por el contenido, permitiendo que la amplia oferta disponible tenga una distribución garantizada y alcance de público. ¿Cómo se solidifica este proceso en el mercado? ¿Cuáles son los próximos pasos?”, se preguntan los organizadores en la presentación de la charla.
Por último, el jueves 27, el cubano Eliseo Altunaga impartirá la clase magistral “Guion cinematográfico – estructura y personajes”. Guionista, narrador y consultor, además de decano de la cátedra de Guión de la EICTV, Altuna ha sidoc guionista de películas como “Violeta se fue a los cielos”, “Machuca”, y “Santa & Andrés”.
Este año, también abierto al público, tendrá lugar por primera vez la Mostra BrLab, ciclo que del 2 al 14 de noviembre exhibirá en el CCBB-SP una docena de producciones brasileñas y latinoamericanas que pasaron por el laboratorio en su fase de desarrollo.

Fuente: http://www.latamcinema.com/

viernes, 7 de octubre de 2016

Ati y Mindhiva', de la Sierra Nevada a las calles de Bogotá


El cineasta Jim Jarmusch alguna vez dijo que prefería hacer un largometraje sobre un hombre que sale a pasear con su perro, antes que filmar la cotidianidad de algún presidente. ¿Por qué?, porque la vida de un gobernante no simboliza la hostilidad diaria a la que se enfrenta el ser humano en sus ciudades. A la directora colombiana Claudia Fischer parece ocurrirle lo mismo. Su documental Ati y Mindhiva habla de las batallas urbanas de dos mujeres indígenas Arhuacas y sus metas por cumplir en la capital




Ati (fuerza femenina) y Mindhiva (sanadora), oriundas de la Sierra Nevada, parecen un vínculo perdido con la espiritualidad. Las jóvenes, envueltas en sus mantas blancas, inmunes al humo de los buses, caminan por Bogotá en una travesía que tiene como destino la educación universitaria. Ellas bajaron de la Sierra al pavimento para ser odontóloga y médica general, respectivamente.  
Ati y Mindhiva es una road movie a pie que rescata los sentimientos de añoranza hacia la tierra abandonada. Un sueño académico define las vidas de dos mujeres errantes en una ciudad mezquina. A los 5.775 mts de la Sierra Nevada de Santa Marta alguna vez llegaron los capuchinos para someter a los indígenas, cambiándoles su lenguaje, imponiéndoles una educación que condena sus conocimientos milenarios y forzándolos a adorar imágenes católicas. En definitiva, la educación medieval europea fue un mal impuesto por el hombre blanco y sus nefastos líderes religiosos.
Asépticas, caminan alegres a la sombra de una cámara novata, que como en los videos familiares de navidad es testigo de instantes francos. En este caso la Sony 550 HD hace las veces de Mamo (guía espiritual), que escucha y guarda testimonios entrañables y serenos: “Todo lo que hagamos hoy -dice Ati Seynekum Villafañe Izquierdo- repercutirá para las siguientes generaciones. Es importante que busquemos el equilibrio con nosotros mismos y con la naturaleza, que practiquemos la tolerancia y la paciencia de vivir al ritmo de la vida”, voz que se pierde entre el ruido del tráfico.
Con elipsis entre montañas nevadas y la congestionada carrera 30, la directora logra transmitir sensaciones de agitación y mugre propias del documental Infierno o paraíso de German Pifano. El espectador sabe que ni el barro con el que se construyen las chozas de la aldea puede ensuciar tanto como el hollín rolo que curte los cuellos. Las indígenas caminan entre calles enemigas evocando la grandeza de Gaia. Es un documental en el que se percibe a la adversidad como acto de redención.   

Este trabajo de Fisher a recibido numerosos premios en el mundo como mejor documental corto del International Film Festival y mejor documental en el Comedy Movie Award de Yakarta-Indonesia (2014), mejor dirección de documental corto y mejor edición de documental en el International Filmmaker Festival Of World Cinema de Londres (2015) y finalmente, mejor largometraje del St. Tropez International Film Festival en Francia (2015).
Fuente: Revista Arcadia


jueves, 6 de octubre de 2016

Seis documentales que muestran «Nuestra América»

Una mirada al continente, lejano y desconocido en ocasiones, incluso, para sus habitantes, define a estos seis documentales que conforman la sección competitiva Nuestra América, parte de la selección oficial que los asistentes a DocsMX disfrutarán del 13 al 22 de octubre.

Los documentales de esta sección representan a países como España, Colombia, Nicaragua, Chile, México, Brasil, Estados Unidos y República Dominicana. Y serán proyectados trabajos de directores como Edgar Álvarez, Paola Ovalle, Alfonso Díaz Tovar, Lucas Sacadura, Erik Rocha, Alessandra Zeka, Holen Sabrina Kahn, Carola Fuentes, Rafael Valdeavellano, Isabel Acevedo, Juan Mejía y Jake Kheel.

En la selección documentales que llegan a Barranquilla tendremos uno del colombiano Edgar Álvarez, llamado "Los invisibles" que usa como escenario las calles de la ciudad de Los Ángeles y muestra, a través de varios personajes, un día en la vida de las personas sin hogar. Los que subviven, sobreviven o viven en otra realidad producto de su locura, jóvenes con un sueño americano fallido, veteranos de guerras, drogadictos sin familia, víctimas de la crisis económica o anímica.

Del director mexicano Pablo Márquez llega "Entre lo sagrado y lo profano",  una exploración visual y antropológica del espíritu del hombre a través de la delgada línea que divide la fe excesiva en sus creencias religiosas y la pasión con las que se entrega a los placeres mundanos en una ciudad que convive armoniosamente con su doble moral. Religión, fe, política, violencia y muerte están íntimamente ligados en este retrato social.

Continuando esta selección,  Erik Rocha de Brasil, debuta con Campo de Jogo, que desde Río de Janeiro, cerca del fabuloso estadio Maracaná, sede de la gran final de la Copa del Mundo 2014, muestra el campo popular de futbol del vecindario de Sampaio. Ahí donde el futbol sucede como una expresión genuina de la cultura brasileña. El campeonato anual de los suburbios tiene 14 equipos y se juega los domingos. Cada uno representa los colores y rituales de su comunidad. El equipo Generation X Youth concursa en la final.
 
Por otra parte, los asistentes a DocsMX observarán la historia de dos jóvenes boxeadores que luchan, a través del deporte, por escapar de la vida criminal de su favela en Río de Janeiro en Luchando por la paz, de los directores Joost van der Valk y Mags Gavan.

Esta lista finaliza con el documental Muerte por mil cortes, de los directores Juan Mejía y Jake Kheel, el cual muestra cómo el asesinato de un guardaparques hace evidente el conflicto entre República Dominicana y Haití por los recursos naturales.

Esta y otras secciones competitivas son las que se podrán disfrutar en esta undécima edición del 13 al 22 de octubre.

Fuente: http://docsdf.org/